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559 重逢的第二乐章 黑与白下（第3页）

最震撼的是中间插入的一段录音??一个女人的声音，极轻，极缓：

>“我知道你们会觉得我不够坚强。

>可有时候，坚强不是咬牙坚持，而是允许自己崩溃。

>允许眼泪流下来，允许手抖得弹不准，

>允许我说：我疼，我很累，我不想再假装一切都好。

>这不是失败，这是诚实。

>如果艺术不能容纳这样的时刻，那它就不配被称为艺术。”

录音结束前，她轻轻哼唱了一句未命名的旋律，简单至极，却直击人心。

舒伯特反复听了七遍，每一遍都忍不住落泪。

他立刻联系其他六人，把音频发了过去。

回音很快到来。

穆欣说：“我要把这段加进书的最后一章。”

阿刘说：“我想把它编成女声独白与童声合唱的对话形式。”

于小北说：“我能组织孩子们用当地语言翻译她的台词吗？”

李安提出用AI分析她的语音波动，还原她当时的心理轨迹；文达建议将这段纳入音乐治疗课程案例库；王大虎则想发起一场全球接力朗读活动。

而刘子谦，在沉默许久后回复：

>我爸的笔记本最后一页，原本还有半句话，被墨水晕染看不清了。

>刚才我用紫外线扫描，终于辨认出来：

>“真正的创作，始于承认失控。”

>我终于懂了。

开幕式当天，礼堂座无虚席。媒体架起长枪短炮，学者们低声交谈，老校友们相互拥抱。唐老没有现身，但工作人员确认，他已于前夜抵达小镇，住在山脚下的民宿。

展览正式开始。

第一展区陈列着第一届《回声》项目的原始资料：泛黄的手稿、破损的录音带、评审会议记录复印件，以及一封封被退回的申诉信。墙上挂着一句醒目的标语：

>“他们被判不合格，因为他们太真实。”

第二展区则是“裂痕计划”的成果展示：来自世界各地的声音档案按地理坐标分布，点击任意一点，就能听到当地投稿者的原声讲述与音乐改编版本。越南竹筒鼓与伦敦地铁口哨声在空中交错，阿尔兹海默症患者的咏叹调与非洲儿童的拍手游戏形成奇妙呼应。

第三展区名为“未完成之名”，专门展出那些曾被销毁、遗忘或中途放弃的作品。其中包括阿刘整理出的历届落选者手稿复制品，每一份旁边都附有研究团队撰写的背景故事。

最核心的第四展区，便是《回声》全本公开展示区。原始乐谱投影在环形幕布上，配合母带录音循环播放。参观者戴上耳机，可以选择聆听某一单独声部，也可以切换至全景混音。

而在舞台中央，那架见证三代人悲欢的钢琴依然敞开着琴盖，旁边立着一块牌子：

>**请随意弹奏。

>不必完美，不必正确。

>只需真实。**

仪式临近尾声时，舒伯特走上台，宣布即将首演《未寄出的赋格》。

灯光渐暗，合唱团从四面八方缓缓走入观众席之间，而非登上舞台。他们穿着日常服装，有人戴眼镜，有人拄拐杖，有人怀里抱着婴儿。